Über den Künstler
Owen Jones war ein wegweisender britischer Designer und Theoretiker, dessen Forschungen zu dekorativen Künsten aus aller Welt die Gestaltung des 19. Jahrhunderts entscheidend beeinflussten. Bekannt geworden durch sein grundlegendes Werk The Grammar of Ornament, setzte Jones auf die Untersuchung historischer Motive als Grundlage für moderne Kreativität und betonte Struktur, Harmonie und Farbtheorie als zentrale Elemente der Dekoration.
Jones reiste intensiv, dokumentierte Muster verschiedener Kulturen und Epochen und wollte sowohl Künstler als auch Hersteller bilden. Sein Ansatz zielte darauf ab, historische Prinzipien an zeitgenössische Erfordernisse anzupassen statt die Vergangenheit bloß zu kopieren, wodurch er die viktorianische Gestaltungsreform nachhaltig prägte.
Das Kunstwerk
Byzantine 3 ist Teil von Jones' systematischer Erforschung byzantinischer Ornamentik und wurde als praxisnahes Nachschlagewerk für Designer geschaffen, in einer Zeit industrieller Expansion und neuem Interesse an historischen Stilen. Im späten viktorianischen Zeitalter dienten solche Musterplatten als zugängliche Referenzen für die Textil-, Keramik- und Architekturbranche und trugen zur Standardisierung und Aufwertung der dekorativen Künste bei.
Das Werk zeigt, wie ornamentale Systeme kodifiziert und vermittelt werden konnten, entsprechend Jones' Überzeugung von der bildenden Kraft des Designs. Es bildet eine Brücke zwischen wissenschaftlicher Forschung und praktischer Anwendung und ergänzt andere klassische Kunst sowie abstrakte Werke in einer wohlüberlegten Sammlung.
Stil und Merkmale
Der Druck präsentiert ein sorgfältig geordnetes Feld geometrischer Motive mit ineinander greifenden Kurven und wiederkehrenden Formen, die den architektonischen Geist byzantinischer Verzierung spiegeln. Das Gesamtbild vermittelt disziplinierte Ordnung; Symmetrie und Wiederholung schaffen visuelle Balance und intellektuelle Klarheit.
Die Farbpalette ist kräftig und zugleich kontrolliert, dominiert von tiefem Grün, leuchtendem Rot, Gelb, Schwarz und Weiß, die gemeinsam die Klarheit des Designs betonen. Feine Linienführung und präzise Details laden zur nahen Betrachtung ein, während die klare Struktur aus der Distanz eine eindrucksvolle Präsenz entfaltet und historische Tiefe mit moderner grafischer Wirkung verbindet.
In der Raumgestaltung
Dieses Poster verleiht Wohnzimmern, Arbeitszimmern oder Entrées Struktur und Raffinesse, wobei das rhythmisierte Muster als Anker des Raums wirkt. Es harmoniert mit Mid-Century-Modern-Möbeln, minimalistischen Interieurs oder eklektischen Arrangements, die Antikes und Zeitgenössisches kombinieren.
Zur Gestaltung empfiehlt sich das Aufgreifen eines einzelnen Farbtons aus dem Druck — etwa ein tiefgrünes Kissen, eine rote Vase oder Messingakzente — bei neutralen Wandfarben. Es ergänzt sich auch hervorragend mit anderen grün gehaltenen Drucken zu einem stimmigen, designorientierten Raumkonzept.
