Zu Produktinformationen springen
1 von 5

Moryarty

Losange Poster

Losange Poster

Poster Size
Normaler Preis CHF 6.00
Normaler Preis Verkaufspreis CHF 6.00
Sale Ausverkauft
Inkl. Steuern. Versand wird beim Checkout berechnet
Anzahl

Losange (1947) von Henri Matisse

Leuchtend rote Kreise und klare schwarze Linien bestimmen diese eindrucksvolle Komposition. Sie erinnert an die späten Scherenschnitte von Matisse, der seine Arbeitsweise als Malen mit der Schere beschrieb.

Unsere Poster werden auf dickem (230 g/m²) säurefreiem, mattem Kunstdruckpapier mit UV-beständiger Tinte für maximale Langlebigkeit gedruckt. Wir bieten auch Druck auf strukturierter Leinwand (300 g/m²) an – flexibler und strapazierfähiger. Unsere Rahmen werden aus leichtem Aluminium oder massivem Holz gefertigt. Weitere Details finden Sie in unseren FAQ.

Ref : MP79

Vollständige Details anzeigen
1 von 3
1 von 3
  • 'Sehr schöne Poster. Die Qualität ist fantastisch und wir haben sie sehr schnell bekommen!'

  • 'Ein Laden, den man unbedingt besuchen sollte. Riesige Auswahl an Postern. Wir haben dort mehr als eine Stunde verbracht!'

  • 'Perfekt, wenn man ein Geschenk sucht. Die Preise sind wirklich gut, und man kann es direkt vor Ort rahmen und verpacken lassen.'

1 von 3

Über den Künstler

Henri Matisse fand neue Wege, mit Farbe zu arbeiten, als ihm das Malen an der Staffelei durch seine Erkrankung zunehmend schwerfiel. Für seine späten Scherenschnitte bemalte er Papierbögen mit Gouache, schnitt Formen daraus aus und ordnete sie neu an. So konnte er trotz körperlicher Einschränkungen weiter experimentieren. 1947 erschien auch Jazz, ein gemeinsam mit dem Verleger Tériade gestaltetes Buch mit Entwürfen aus ausgeschnittenem Papier und handgeschriebenen Texten. Losange stammt aus demselben Jahr; ob das Werk mit dem Buch zusammenhängt, ist jedoch nicht belegt. Es erinnert an einen Künstler, der das Verhältnis von Farbe und Form immer wieder neu auslotete.

Das Kunstwerk

Losange ist das französische Wort für Raute. Schon der Titel verweist damit auf eine geometrische Figur, nicht auf einen Ort oder eine Person. Das 1947 datierte Werk entstand in einer Zeit, in der Matisse die Grenze zwischen Malerei und dekorativer Gestaltung erkundete. Es wirbt weder für eine Veranstaltung noch erzählt es eine Geschichte. Stattdessen lädt es dazu ein, die Beziehungen der Formen zueinander zu betrachten. Das Entstehungsjahr verortet das Werk in der Geschichte der Moderne, ohne es zum Zeugnis eines bestimmten Ereignisses zu machen. Hier steht die Abstraktion selbst im Mittelpunkt.

Stil und Merkmale

Zuerst fällt der rote Kreis in der Mitte ins Auge. Von dort führen kräftige schwarze Linien hinauf zur Spitze der Raute und wieder hinab. Vier weitere rote Kreise liegen außerhalb ihrer Kontur: zwei oben, zwei unten. Der Grund ist gebrochen weiß. Kurze Striche kreuzen die Seiten der Raute und unterbrechen ihre sonst durchgehende Umrisslinie. Auch die Kreise sind nicht vollkommen gleichmäßig geformt. Deshalb wirkt die Anordnung zwar symmetrisch, aber nie wie ein mechanisch wiederholtes Muster. Unten rechts ist eine kleine Signatur zu erkennen. Die Wirkung der Komposition entsteht aus diesen Kontrasten, nicht aus einer Fülle von Details.

In der Raumgestaltung

Über einem niedrigen Sessel aus Eichenholz in einer Leseecke aufgehängt, lässt sich das hochformatige Poster auch von der anderen Seite des Raumes aus betrachten. Ein schmaler schwarzer Rahmen greift die dunklen Linien auf, ohne eine weitere auffällige Form hinzuzufügen. Vor einer warmweißen Wand bleiben die roten Kreise selbst im weichen Nachmittagslicht deutlich sichtbar. Beim Lesen kann das Auge der Linienführung folgen und immer wieder zu den fünf Kreisen zurückkehren. Ihre Farbe setzt in einer zurückhaltend eingerichteten Umgebung einen klaren Akzent. Das geometrische Motiv braucht dabei keine Wiederholung im Raum; es kann für sich stehen.