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L'artista
Kawase Hasui fu una figura di spicco del movimento shin hanga, che rilanciò la tradizione dell'ukiyo-e introducendo sensibilità moderne e un rinnovato interesse per il viaggio e il paesaggio. Collaborando con l'editore Watanabe Shozaburo, Hasui contribuì a definire l'immagine visiva del Giappone del primo Novecento, fissando scene quotidiane, mutamenti climatici e angoli remoti con grande cura e serenità. Le sue opere sono apprezzate per l'equilibrio tra calma contemplativa e precisione artigianale.
Se ti interessa il paesaggio giapponese, esplora di più nella nostra collezione Kawase Hasui.
L'opera
Realizzata nel 1940, questa stampa appartiene alla serie Souvenirs of My Travels, che raccoglie impressioni dei viaggi di Hasui attraverso il Giappone, volte a fissare attimi fugaci di luogo e memoria. La Kojaku Cavern nella Penisola di Oga, qui rappresentata, era nota per le sue formazioni costiere scenografiche e i punti di riferimento naturali. Nel primo periodo Showa queste stampe fungevano da raffinati ricordi di viaggio, offrendo allo spettatore un collegamento meditativo con territori lontani e con lo spirito del viaggio.
Anziché mostrare un grande spettacolo, Hasui invita a un'osservazione silenziosa: la veduta risuona come un ricordo personale, vivido molto tempo dopo la fine del viaggio.
Stile e caratteristiche
La composizione ruota attorno a una massa rocciosa scura che forma un'apertura cavernosa, contro i piani stratificati di blu del mare e del cielo. La schiuma bianca si rompe con nettezza lungo la riva, introducendo movimento e contrasto, mentre i sigilli rossi dell'artista offrono un accento discreto. La tecnica xilografica disciplinata emerge nelle linee pulite e nelle aree di colore piatto, ma le transizioni sfumate tra i toni conferiscono un'atmosfera cinematografica e avvolgente.
Questa stampa d'arte bilancia drammaticità e tranquillità, risultando al tempo stesso d'impatto e meditativa. Per palette affini, guarda la nostra selezione di opere in toni blu.
Nell'arredamento d'interni
Questo paesaggio costiero funziona come punto focale calmante in soggiorni, studi o camere da letto. I suoi blu sereni e le forme naturali si sposano con interni minimal, Japandi e mid-century, soprattutto accostati a legno, lino o cornici nere opache. Per esaltarne l'effetto, integra tessuti indaco e mantieni gli elementi circostanti in tonalità calde e neutre.
Si abbina bene anche a una parete a galleria in corridoio con altre stampe di mare e oceano, creando un senso di apertura e tranquillità diffuso negli ambienti.