-
« De très belles affiches. La qualité est incroyable et nous les avons reçues très rapidement ! »
-
« Une boutique à visiter absolument. Un choix immense d’affiches. On y a passé plus d’une heure ! »
-
« Parfait pour trouver un cadeau. Les prix sont très sympas. Et ils peuvent encadrer et emballer sur place. »
À propos de l'artiste
Eric Rohman était un illustrateur et affichiste suédois de premier plan, actif au début du XXe siècle, reconnu pour ses contributions au mouvement Art Deco. Son travail est né à une époque où l'affiche jouait un rôle central dans la culture visuelle urbaine, servant à la fois de support publicitaire et de miroir des tendances du spectacle contemporain. Le style distinctif de Rohman a participé à forger l'identité visuelle des théâtres et de la vie nocturne européenne pendant une période de changements sociaux rapides.
Ses affiches sont souvent citées dans les études sur la publicité classique et l'art du spectacle, mêlant attrait commercial et audace artistique. L'héritage de Rohman continue d'influencer les graphistes et les collectionneurs passionnés par l'histoire de la communication visuelle moderne.
L'œuvre
Follies of 1930 a été créée pour promouvoir une revue de spectacle, saisissant l'atmosphère foisonnante du divertissement de l'entre-deux-guerres. À une époque où les revues théâtrales constituaient le cœur de la vie nocturne urbaine, ces affiches devaient se distinguer dans le paysage citadin et transmettre immédiatement l'excitation du spectacle vivant. Cette œuvre reflète la fascination de l'époque pour le spectacle, le rythme et l'expérience collective de la musique et de la danse.
L'affiche ne se contente pas d'annoncer un spectacle, elle célèbre l'énergie et l'optimisme qui caractérisaient la culture du divertissement au début des années 1930. Aujourd'hui, elle offre une fenêtre sur le monde des productions scéniques historiques et les stratégies graphiques employées pour attirer les publics, ce qui en fait un favori des amateurs de musique et d'histoire du spectacle.
Style et caractéristiques
La composition est indéniablement Art Deco, présentant des danseurs et musiciens stylisés en formes géométriques audacieuses. Des diagonales dynamiques et des courbes larges suggèrent le mouvement et la pulsation musicale, tandis que les silhouettes sont délimitées par des contours noirs forts pour une lisibilité maximale. La palette privilégie le rouge, le jaune, le bleu, le noir et le blanc, créant des contrastes saisissants et une atmosphère festive.
La typographie s'intègre harmonieusement au graphisme, renforçant l'unité visuelle de l'affiche. L'effet global est à la fois vivant et architectural, avec une touche théâtrale moderne et intemporelle. Cette approche visuelle illustre la clarté et l'impact attendus des affiches de rue de l'époque.
Dans la décoration intérieure
Ce poster Art Deco apporte une énergie immédiate aux intérieurs, parfait pour un salon, un atelier créatif ou un espace dédié à la musique. Ses couleurs franches et sa composition rythmée complètent le mobilier mid-century ou éclectique, et peuvent constituer un point focal dynamique dans des ambiances contemporaines ou d'inspiration vintage.
Accentuez les couleurs primaires via textiles ou accessoires et utilisez les éléments noirs et blancs pour lier l'ensemble à un fond neutre. Pour une présentation cohérente, associez-le à d'autres pièces de art classique ou encadrez-le avec des cadres sobres afin de souligner son graphisme saisissant.